Ángeles Idea-L, Concepto y Proceso en la Creación Artística.

Pequeña recesión y comentarios sobre las visitas y conferencias realizadas durante el curso 2012-2013 para la asignatura Idea Concepto y Proceso en la creación artística.

CONFERENCIAS:

-Alejandro Alcázar. “LA EMPRESA DEL ARTISTA”
Por desgracia no pude asistir a la conferencia.

-Doña Rosita Copado
Fue una charla muy motivadora que nos llegó muy dentro debido a que esta artista perteneció al Ces Felpie II como alumna.
Nos trasmitió mucho, sus sentimientos, ideas y pensamientos y como los materializa mediante la fotografía digital. Fue muy natural y realista a la hgora de hablarnos sobre las dificultades que tuvo a la hora de conseguir desarrollarse como artista en el mundo profesional. Nos dio mucho ánimo y esperanzas.

Marco Cristofori realizó una contundente conferencia acompañado de su mujer.
Nos aconsejó como vender nuestras imagénes fotográficas y como poder enfrentarnos al mundo digital y de la difusión mediatica de internet. Hemos de tener en cuenta diversas situaciones en el momento que colgamos nuestras fotografías en internet puesto que pueden ser plagiadas o incluso robadas y hay que tener siempre en cuenta los derechos de autor.

-Alejandro Sanandrés y Carlos Valverde “Galería ISALA”
Pudimos comprobar gracias a sus palabras que siempre puede hacerse otro tipo de arte, otro tipo de exposiciones fuera de lo convencional. Nos invitaron a realizar una exosición con nuestros proyectos del curso en su galería.

-Javier Duero.
VISITAS:

LINK PÁGINA WEB
http://es.scribd.com/doc/143007973/INVESTIG-PAGINA-VIRTUAL-pdf

LINK INVESTIGACIÓN ANALISIS CURRÍCULUMS DE 5 ARTISTAS:
http://es.scribd.com/doc/143007066/ANALISIS-DEL-CURRICULUM-5ARTISTAS-pdf

LINK TRABAJO EN PDF:
http://es.scribd.com/doc/143006305/EJERCICIO-17-just-madrid-y-arco-pdf

Link bodegón:
http://es.scribd.com/doc/143004375/eje-BODEGON-pdf

Los medios de comunicación nos bombardean con imágenes subliminales o no, desde internet y sus pestañas publicitarias incesantes, hasta la televisión, una puerta abierta a la manipulación y el fraude.

La sociedad "avanza" con ellos, o retrocede de forma constante, hace todo aquello que ve, se comporta, viste e incluso se transforma según los patrones/estereotipos que le influyen desde las tiendas y sus escaparates.

La personalidad no importa, y la sociedad de la realidad se sitúa distante.

Es de esta transformación física y de apariencia de donde nace mi proyecto. Aparento ser una cirujana plástica que transforma rostros de mujeres con algún supuesto defecto. A partir de botox, silicona y unos cuantos estiramientos provoco algo desagradable, un resultado defectuoso muy alejado de lo que venden este tipo de centros "médicos".

Centros como Corporación Dermoestética, que venden un producto dañino e insustancial, una transformación llevada a la deformación donde no tiene cabida lo bonito, lo individual o lo hermoso de unos rasgos personales fuera del impuesto patrón comercial, fuera de una belleza clásica convencional.

Llevo a cabo estas transformaciones mediante herramientas digitales sobre los retratos fotográficos de gente de mi alrededor con caracteres en sus rostros bonitos, exóticos y originales. De ahí sale el nombre del proyecto Corporación dermoexótica, donde se comprueba el antes y el después de una operación cosmética y plástica desgarradora y fatal.

Utilizo el Photoshop también para realizar los virus mediáticos, reproducidos en proyectores sin parar, a modo de videos transgresores y dinámicos.

Lo exagerado de proyecto al fin y al cabo no dista tanto de la realidad, que en diversas ocasiones llega a dar pánico.

Podría tratarse de un tatuaje en la piel, podría ser tinta sumergida bajo los poros de estas manos, podría ser tinta de un simple rotulador o de un bolígrafo... Pero que mejor material para tatuar una palabra o una imagen en la piel que un pintalabios.
 En este caso lo denominaríamos Pintamanos.

Después de la teórica sobre Retrato, ponemos en marcha un ejercicio individual realizado en fotografía. Cada persona elige una temática englobada en la teórica sobre el Retrato. En mi caso elijo el retrato fotográfico de personas con ojos cerrados.
En mis fotos los ojos cerrados representan la quietud, la tranquilidad y la paz que produce el campo. Como una especie de suspiro relajado entre tanto agobio de la ciudad.
En un espacio tranquilo, sin el continuo ruido de coches eres capaz de oir el latido de tu corazón.

Este ejercicio consta de una serie de fotografías que deben sugerir una ciudad (en mi caso elegí Madrid). En estas fotos no deben aparecer edificios o arquitecturas famosas que den por hecho que se trata de tal sitio, sino pequeños detalles que insinuen o inviten a pensar que se trata de tal ciudad.

Este ejercicio consistía en realizar fotografías donde recreasemos supuestas arquitecturas (arquitecturas inventadas) y donde introduciésemos en ellas un muñeco que formase parte del paisaje, protagonista de la foto.
En mi caso he realizado 5 fotografías con la cámara, repetidas cada una de ellas con el móvil, no creo que sea necesario reconocer de donde procede cada una. :)

Autoevaluación

Exposiciones 7 :Cámara oscura. (cambiada por la Bienal Iberoamericana del diseño)

Exposiciones 8: Manuel Allyón. (cambiada por Caixa Forum, exposición Torres y Rascacielos)

Exposiciones 9: Jean Paul Gaultier.

Exposiciones 10 : Exposiciones del palacio de Velazquéz y el palacio de cristal.

Exposiciones 11: Pompeya.

Exposiciones 12: Cartografías.

Exposiciones 13: Migraciones.

El ejercicio numero 3 consisitó en hacer un trampantojo sobre una servilleta, proyectando una imagen que quisieramos integrar en la misma.
En mi caso el ejercicio lo he realizado de una forma más casera y esta sería la imagen proyectada:

Grupo 3, formado por: Sara Solana, Susan Morcillo, Laura Ponce, Boris Martinov, Ángeles Gonzalez.
Como ejercicio de paisaje nos hemos dividido en grupos y cada uno ha investigado sobre una lista de autores que trabajan sobre el paisaje.

Karl Blossfeldt. Fotógrafo alemán, representante de la nueva corriente de la Nueva Objetividad. Imágenes orgánicas de plantas y semillas.




Georg Gerster. Periodista, etnólogo, viajero, escritor y revolucionario alemán. Paisajes naturales aéreos.




Alexander Gardner. Fotografía escenas de la Guerra Civil, gente muerta, escombros, situaciones trágicas y dramáticas. Son fotos en blanco y negro y sepia.




 Roger Fenton. Igual que Gardner, fotografía escenas de la guerra de Crimea.




Peter Henry Emerson. Fotógrafo inglés perteneciente a la corriente pictorialista. Influido por la pintura impresionista; campos, pantanos, etc.




Edward Burtynsky. Fotógrafo y artista canadiense. Tras ver el trabajo de su padre en una planta de la General Motors se interesa por los espacios industriales y la huella humana en la naturaleza; documentación de la construcción de la Presa de la Tres Gargantas en China.



Ger van Elk. Fotografía pintada. Tonalidades de grises, tonos similares al proceso cruzado.



JOE Deal (nueva topografía). Paisaje modificado por la mano del hombre.



Stephen Dalton, fotógrafo inglés. Vida salvaje: insectos, reptiles, aves.



Thomas Joshua Cooper. Hace paisaje de ensueño.



Harry Callahan, fotógrafo norteamericano. Fotografía a su familia y personas de la ciudad contrastando mucho la luz de la oscuridad. Innovaciones en ByN y en color.



Linda Connor. lugares exóticos, espirituales y ceremoniales de lugares como Egipto, Perú, México, Thailandia, La India, ...




Wynn Bullock, fotografía paisajes lúgubres o tétricos y busca formas peculiares.




Anne W. Brigman, mujeres desnudas que se integran en el paisaje y acaban formando parte del él.





John Baldessari, describe escenas cotidianas con personajes a los que le tapa las caras, individuos sin identidad.